De tous temps la culture occidentale a produit des récits d’artistes ou de savants donnant vie à leurs créations. Du mythe de Galathée à celui de Frankenstein, en passant par celui du Golem réinvesti par la cybernétique des années 1930, la figure d’une créature prenant conscience (et se retournant parfois contre son créateur) hante les imaginaires. L’informatique a porté aux nues le mythe d’une intelligence artificielle à la toute-puissance quasi divine.
Et si nous en étions déjà là ? La société du numérique, interconnectée avec des logiciels et applications qui anticipent nos désirs, nos besoins et qui prescrivent des choix à notre place peut faire penser à la présence d’une sorte de divinité prévenante. Une « déesse mère » aidante mais cependant envahissante, décidant de ce qui est mieux pour ses « enfants » et les empêchant d’agir en dehors de son giron. Cette étrange idée se retrouve dans le film Matrix, dans une symbolique prénatale. Dans notre réalité actuelle la « matrice » existe déjà mais nous peinons à la discerner. Ces « mondes numériques » qui nous fascinent par leur potentiel transfigurent aussi nos représentations du monde.
L’exposition Horizons Matriciels présente ce désir inconscient, cet imaginaire des technologies, en proposant un parcours d’oeuvres qui expriment artistiquement notre fascination, notre vertige face au numérique et la complexité paradoxale à en appréhender les artefacts pour ce qu’ils font. Une exposition comme un espace poétique ouvert vers des horizons, matriciels…
RÉIFICATIONS
BB SOMBRE – MICHAËL CROS
Installation robotique interactive, 2011
Une coproduction Cie La Métacarpe et l’Ecole Centrale Marseille
Courtesy Galerie Vanessa Quang
Entre la vie et la mort, allongé dans son berceau médicalisé, un bébé-robot sans visage et au corps étrangement sombre attend l’heure du soin… Une évocation empathique en miroir de notre condition humaine dans un environnement technologico-technocratique.
Découvrez Michaël Cros
TORII – MARIE-JULIE BOURGEOIS
Installation électronique interactive, 2013
Avec Roland CAHEN (Composition sonore) et Alexandre SAUNIER (ingénierie électronique)
Partenaires : Arcadi, VISIOM, EnsadLab/DiiP, avec le soutien du CENTQUATRE-PARIS
En conduisant les corps dans un dispositif sécuritaire détourné en rituel mystique, l’artiste joue du trouble de notre traçabilité corporelle et du désir, transcendantal ou irresponsable, d’offrir l’indice de nos présences au monde.
Découvrez Marie-Julie Bourgeois
MESA LANDSCAPE – GRÉGOIRE LAUVIN
Installation interactive, recréation 2015
En complicité avec Locus Sonus
L’artiste capte la présence des corps, dont il transforme la matière numérique brute (les datas) en un paysage pixelisé évoquant l’Ouest sauvage des Amériques et une nouvelle conquête : celle des mondes numériques et l’indexation de l’humanité qui les habite.
Découvrez Grégoire Lauvin
CARTOGRAPHIE
CHAMPS D’ATTRACTION – BERTÙF
Installation sonore et interactive, création 2015
Production Festival SIANA
Ce pendule musical est la caisse de résonnance d’un monde parallèle, qui tintinnabule harmoniquement pour révéler la géographie invisible des flux de données imperceptiblement perturbés par les voyageurs physiques qui les traversent.
Découvrez Bertuf
TRACKPAD – JEAN-BENOIT LALLEMANT
Installation peinture et électronique, 2013, 2015
Avec le soutien de Gamelab Agency
Comment représenter picturalement les guerres invisibles et permanentes, menées par des drones de combats et des terroristes internationaux ?
Des guerres où les armes sont autant la maitrise de l’informatique que l’arsenal militaire. Le peintre et plasticien s’essaient ici à l’expression de l’irreprésentable.
Découvrez Jean-Benoit Lallemant
BIRTH OF A NATION – JEAN-BENOIT LALLEMANT
Installation peinture, 2014
La société de l’information a reconfiguré l’échiquier politique en globalisant les échanges commerciaux et les modes de communication internationale.
Les mondes numériques, détachés partiellement de la géographie terrestre, sont aussi le terreau de nouvelles formes de nationalisme, non plus rattachées à des territoires mais à des communautés. Comment cartographier ces nations ?
INFINITÉS
A CONSTANT MOVE FORWARD – ONE LIFE REMAINS
Installation vidéoludique, 2013 – en cours
L’expérience contemplative ou vertigineuse de cette œuvre fondamentalement extatique peut aussi exprimer, par comparaison inattendue, l’effet aspirant que le fantasme des technologies exerce parfois sur ses producteurs et ses consommateurs.
Les One Life Remains sont artistes associés Siana
LONGUEURS D’ONDES – TOMEK JAROLIM
Installation numérique stellaire, création 2015
Production Fabrique de Culture Siana
Comment ressentir et appréhender des infinités qui semblent à portée de main ? Dans son travail sur la perception du réel, l’artiste explore la sensation de « si loin, si proche » par rapport aux étoiles de la Voie Lactée et donne à ressentir l’étymologie du désir (la nostalgie de l’étoile), ou la quête constante de nouveaux horizons.
Tomek Jarolim est artiste associé Siana
LA MER EST TON MIROIR – SPÉCULAIRE
Installation océanique immersive, création 2015
Production Fabrique de Culture Siana
En partenariat avec le CERV – ENIB : Marc Parenthoen, enseignant(ENIB)-chercheur(Lab-STICC), Frédéric Devillers, ingénieur de recherche au CERV, Yoann Neveu-Dérotrie, stagiaire au CERV, et Nathan Colin, Jeremy Crestel, Alban Delamarre, Nicolas Marsille, Xiao Hang Wu, Yannick Guern et Simon Teneau, les étudiants de l’ENIB (module Projet Agile).
Cette œuvre nous invite à nous plonger dans notre infini intérieur, modélisé par un océan sans limite dont les mouvements sont altérés par le « bruit cérébral » du spectateur. Une mise en abîme de soi devant un miroir d’huile ou de houle…
Le collectif Spéculaire est associé à la Fabrique Siana
Retrouvez Flavien Théry en workshop autour de son œuvre le 17 avril
Nous organisons des visites guidées sur demande, et, en complément de la visite, nous proposerons également divers ateliers pratiques tout au long de notre manifestation, en partenariat avec l’association Préfigurations et l’Atelier Canopé Essonne.
Pour organiser une visite guidée ou obtenir plus d’informations sur notre programme de médiation, contactez-nous !
Informations :
Du 2 au 30 avril, du mardi au samedi de 13h à 18h, à l’ENSIIE
Accès par le 17 cours Blaise Pascal, Dernier acceuil : 17h15.
Vernissage le jeudi 2 avril à partir de 18h30